Εργαστήρια Υποκριτικής Αρχαρίων & Προχωρημένων
Διδασκαλία: Αλέξανδρος Μιχαήλ – Σοφία Βούλγαρη
Στις μέρες μας, ζούμε ανάμεσα σε δύο κόσμους: τον ψηφιακό και τον πραγματικό. Στον ψηφιακό κόσμο, όλα μοιάζουν εύκολα και τέλεια. Όλοι μοιάζουν να μας αποδέχονται και να μας επιβραβεύουν. Όλοι μοιάζουν να είναι φίλοι μας. Και όλα μα όλα μοιάζουν να μας αφορούν. Στον πραγματικό κόσμο, η κατάσταση είναι πολύ διαφορετική και γεμάτη ερωτηματικά. Ζω όπως θέλω; Αναγνωρίζουν την αξία μου; Έχω δίπλα μου ανθρώπους ν’ ακουμπήσω; Πόσες πληροφορίες πρέπει να χωράει ένα μυαλό; Θα με βοηθήσει το ChatGPT να βρω απαντήσεις;
Με έντεκα χρόνια εμπειρίας στη θεατρική εκπαίδευση, δύο καταξιωμένους επαγγελματίες (Αλέξανδρος Μιχαήλ & Σοφία Βούλγαρη) στην εμψύχωση και καθοδήγηση των εκπαιδευόμενων, ανοιχτότητα σε όλα όσα συμβαίνουν γύρω μας και συνεχή δημιουργική ανησυχία, το Θέατρο Τ, μέσα από τα φετινά εργαστήρια υποκριτικής, προσφέρει μια επαναστατική οπτική: τη δημιουργία ενός νέου κόσμου που να μας χωρά! Και στα δύο τμήματά μας (Αρχαρίων & Προχωρημένων), ο νέος αυτός κόσμος θα οικοδομηθεί στα θεμέλια της κωμωδίας, του απόλυτου θεατρικού είδους για να αποκαλύψουμε τις αλήθειες μας μέσα από το γέλιο.
* Για όλους/όλες τους/τις σπουδαστές/σπουδάστριες των Εργαστηρίων Υποκριτικής, ισχύουν ειδικές τιμές για τα σεμινάρια του εκπαιδευτικού μας προγράμματος και τις παραστάσεις που φιλοξενούνται στη σκηνή του Τ τη σεζόν 2025-2026.
Το Εργαστήρι Υποκριτικής Αρχαρίων απευθύνεται σε άτομα με μικρή ή καθόλου εμπειρία θεατρικής εκπαίδευσης. Από τον Οκτώβριο του 2025 μέχρι τον Ιούνιο του 2026, για 4 ώρες κάθε εβδομάδα, σταματάμε να ζούμε μέσα από Reels και βουτάμε στο Real!
Get Connected
Follow your curiosity: Ακολούθησε την περιέργειά σου
Join the community: Γίνε μέλος μιας κοινότητας όπου μπορείς απλά να είσαι ΕΣΥ
Meet your real-life “followers”: Γνώρισε αληθινούς ανθρώπους που θα σε «ακολουθήσουν» γι’ αυτό που πραγματικά είσαι, όχι γι’ αυτό που φαίνεται να είσαι
Engage & Play
Link up and vibe: Συνδέσου με τους άλλους και νιώσε το mood
Play with creativity: Παίξε δημιουργικά
Interact, comment, and share: Αλληλεπίδρασε, εκφράσου, μοιράσου ό, τι σκέφτεσαι και νιώθεις
Swipe through movement and voice: Πειραματίσου και εξοικειώσου και με το σωματικό θέατρο και με το θέατρο λόγου
Create Something Real
Refresh yourself: Ανανέωσε τον εαυτό σου
Unblock your creativity: Ξεκλείδωσε τη δημιουργικότητά σου
Boost your imagination: Ενίσχυσε τη φαντασία σου
React live on stage: Δράσε και αντίδρασε στη σκηνή
Influence and captivate your audience: Κέρδισε το κοινό σου
Grow and evolve: Γίνε καλύτερ@
Στο τέλος της χρονιάς, ανεβαίνουμε στη σκηνή του Θεάτρου Τ και παρουσιάζουμε στο κοινό τον δικό μας κόσμο: μια παράσταση εμπνευσμένη από την εικονική πραγματικότητα των social media.
Info
- Open Day: 9 Οκτωβρίου 2025
- Μαθήματα: Κάθε Πέμπτη, 18:00 – 22:00
- Έναρξη μαθημάτων: 16 Οκτωβρίου 2025
- Λήξη μαθημάτων: 11 Ιουνίου 2026
- Χώρος διεξαγωγής μαθημάτων: Lemon Art Studio, Πτολεμαίων 26, 4ος όροφος
Το Εργαστήρι Υποκριτικής Προχωρημένων απευθύνεται σε άτομα με προηγούμενη θεατρική εμπειρία, όρεξη για εξερεύνηση και διάθεση να δουλέψουν με το σώμα και τον λόγο.
Ένα κείμενο.
Δύο δάσκαλοι.
Δύο δρόμοι.
Σώμα εναντίον Λόγου.
Καθ’ όλη τη διάρκεια της χρονιάς, δουλεύουμε από την αρχή ένα θεατρικό κείμενο.
Μην περιμένεις να σου αποκαλύψουμε από τώρα ποιο (μικρό spoiler: κωμωδία θα είναι!)
Η Σοφία δουλεύει με τον λόγο, αγαπά την ακρίβεια, την καθαρότητα και τη δομή.
Ο Αλέξανδρος δουλεύει με το σώμα, αγαπά το δημιουργικό χάος και την αποδόμηση της σκηνής.
Εσύ βρίσκεσαι ανάμεσά τους, έτοιμ@ να βρεις τον δικό σου δρόμο.
Στο τέλος της διαδρομής, ανεβαίνουμε όλοι μαζί στη σκηνή του Θεάτρου Τ, για να μοιραστούμε με το κοινό όσα κατακτήσαμε, μέσα από μια παράσταση που θα αποτυπώνει όλη αυτή τη δυναμική.
Info
- Open Day: 8 Οκτωβρίου 2025
- Μαθήματα: Κάθε Τετάρτη, 18:00 – 22:00
- Έναρξη μαθημάτων: 15 Οκτωβρίου 2025
- Λήξη μαθημάτων: 17 Ιουνίου 2026
- Χώρος διεξαγωγής μαθημάτων: Lemon Art Studio, Πτολεμαίων 26, 4ος όροφος
Σοφία Βούλγαρη

Η Σοφία Βούλγαρη είναι ηθοποιός, παιδαγωγός και πιστοποιημένη εκπαιδεύτρια της Flowers Kids Yoga School. Σπούδασε στην Ανωτέρα Σχολή Δραματικής Τέχνης Βεάκη στην Αθήνα. Έχει διδαχθεί Βutoh από τους Gregory Glazynov και Natalia Zhestovskaya και έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με τους Θωμά Μοσχόπουλο, Σίμο Κακάλα, Άντζελα Μπρούσκου, Ανέζα Παπαδοπούλου, Δημήτρη Οικονόμου και Μαργαρίτα Μάντακα.
Ως ηθοποιός έχει συνεργαστεί, μεταξύ άλλων, με τους σκηνοθέτες: Χριστίνα Χατζηβασιλείου στα έργα «Βυσσινόκηπος», «Βασίλισσα της ομορφιάς» και «Επανένωση της Βόρειας με την Νότια Κορέα» (Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης»), τη Νικαίτη Κοντούρη στο «Χορεύοντας στη Λούνασα» (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης και Ιωαννίνων), τη Γλυκερία Καλαϊτζή στο “Καθαρό Σπίτι” (Passatempo), στο «Ψυχή Μπόλικη» (Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών), στο «Τέλος του παιχνιδιού» (Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης») και στο «Frozen» (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης), την Ελένη Δημοπούλου στο «Το Νερό της Ζωής» (Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης») και «Τα σαράντα κλειδιά» (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης), τον Γιάννη Μαργαρίτη στα έργα «Ηλέκτρα», «Στο Μεγάλο Δρόμο», «Μπλέξαμε τις μύτες μας» και «Φουστ» (Θέατρο της Άνοιξης), καθώς και με την Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ (Λυρική Σκηνή).
Είναι μέλος του Πανελλήνιου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση.
Αλέξανδρος Μιχαήλ

Ο Αλέξανδρος Μιχαήλ είναι παιδαγωγός και σκηνοθέτης με ειδίκευση στο σωματικό θέατρο, καθώς και performance και installation artist. Σπούδασε Σύγχρονη Performance στο Brunel University και Σωματικό Θέατρο με την παιδαγωγική του Jacques Lecoq στο LISPA (London International School of Performing Arts) στο Λονδίνο. Επίσης, είναι απόφοιτος της Νομικής Σχολής του Α.Π.Θ. Από το 2007 έως το 2013 έζησε και εργάστηκε στο Λονδίνο ως performer και σκηνοθέτης, ενώ από το 2013, με έδρα τη Θεσσαλονίκη, εργάζεται στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Έχει τιμηθεί με το βραβείο PANPHYS από το International Festival of Mime and Physical Theatre (Σκόπια) για την παράσταση “Κομμάτι για 2” και με την Υποψηφιότητα Καλύτερης Σκηνοθεσίας από το Queer Theatre Awards (Αθήνα) για την παράσταση “Splinters” της Νίνας Ράπη. Το 2016 ήταν ένας από τους 21 καλλιτέχνες που επέλεξαν οι οργανισμοί ΝΕΟΝ και Marina Abramovic Institute για να συμμετέχουν στην ομαδική έκθεση performance AS ONE. Υπήρξε υπότροφος του Robert Bosch Stiftung, του Κοινωφελούς Ιδρύματος Ι. Σ. Λάτση και του Ιδρύματος Roberto Cimetta. Για το σύνολο του εικαστικού του έργου και τιμηθεί με υποτροφία από το πρόγραμμα Artworks του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.
Έχει παρουσιάσει μεταξύ άλλων δουλειές του στο Λονδίνο (Battersea Arts Centre, Camden People’s Theatre, Etcetera Theatre), στην Αθήνα (Μουσείο Μπενάκη, Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, A Small Argo Full of Art – Θέατρο Αργώ), στη Βενετία (Biennale Αρχιτεκτονικής – La Biennale di Venezia), στη Βαϊμάρη (OMA), στα Σκόπια (Macedonian National Opera and Ballet) και στη Θεσσαλονίκη (ΚΘΒΕ, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Ινστιτούτο Γκαίτε,
Μέγαρο Μουσικής, Blackbox, Θέατρο Τ, Action Field Kodra).
Ως ηθοποιός έχει συνεργαστεί με τους: Mark Storor, Penny Woolcock, Station House Opera, Poetic Matters, Theatre Lab κ.α. και έχει εμφανιστεί σε χώρους όπως: English National Opera, Birmingham Repertory Theatre, Unity Theatre, Southbank Centre, Battersea Arts Centre, The Roundchapel (Αγγλία) και Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου (Αθήνα).
Έχει διδάξει πλήθος σεμιναρίων και εργαστηρίων Σωματικού Θεάτρου ανά την Ελλάδα, συνεργαζόμενος ανάμεσα σε άλλους, με τους οργανισμούς ΚΘΒΕ, Θέατρο Τ, Α4Μ (Θεσσαλονίκη), Studio Κινητήρας (Αθήνα), Dance Studio Akropoditi (Σύρος), Δη.Πε.Θε Ιωαννίνων και Σπασμένο Ρόδι (Καστοριά).
Από το 2017 είναι υπεύθυνος του εκπαιδευτικού προγράμματος του Θεάτρου Τ στη Θεσσαλονίκη.





